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登錄從復(fù)興中路597號(hào)的門口繞過一個(gè)小型噴泉,步行80米,再邁上六級(jí)長(zhǎng)臺(tái)階,就能抵達(dá)上海文化廣場(chǎng)的A3正門。
每天下午五點(diǎn),總控室將場(chǎng)館內(nèi)燈光打開后,安全保障部的經(jīng)理小忻總會(huì)和同事沿著這條路走上一遍,依次確認(rèn)安檢帶、消防栓、空調(diào)和景觀燈的運(yùn)轉(zhuǎn)情況。
但這一天,站在這條走過上千次的道路上,他感到了巨大的壓力和忐忑,同時(shí)混雜著些許喜悅和期待——這是他過去九年工作中從未體會(huì)過的復(fù)雜情緒。
兩個(gè)半小時(shí)后,一場(chǎng)被命名為《2020.5.29 & 5.30》的音樂劇集錦音樂會(huì)即將在這里上演。這是上海文化廣場(chǎng)長(zhǎng)達(dá)127天關(guān)門后的首次營(yíng)業(yè),也是疫情后音樂劇行業(yè)的首場(chǎng)線下演出,意義不言而喻。
在距離上海文化廣場(chǎng)4.3公里之外,中文音樂劇《魔女宅急便》中方導(dǎo)演石路也在做著最后的檢查工作。
他在人民大舞臺(tái)的后臺(tái)轉(zhuǎn)了一圈,然后帶著演員們進(jìn)入了開演儀式——這本是舞臺(tái)演出前的傳統(tǒng),用來祝愿演出一切順利。不過疫情之后,這份祝福里多加了一層含義,祈禱來觀劇的觀眾一切平安。
六點(diǎn)四十五,小忻和同事用力地推開了玻璃門,大步迎向了第一位等候多時(shí)的觀眾。導(dǎo)演石路默默坐進(jìn)了觀眾席,開始看著觀眾進(jìn)場(chǎng)。
七點(diǎn)半,最后一遍催場(chǎng)鈴聲響過,疫情后的首場(chǎng)演出開始了,演出行業(yè)將就此復(fù)蘇嗎?
《獅子王》折戟武漢
七幕人生或許是音樂劇公司中最早直面疫情沖擊的一家。
2020年1月19日,春節(jié)假期前的最后一個(gè)工作日,七幕人生的品牌市場(chǎng)總監(jiān)袁齊還在群里和同事籌劃《獅子王》首演的準(zhǔn)備工作。
按照計(jì)劃,《獅子王》將于2月19日在武漢琴臺(tái)大劇院上演,并駐場(chǎng)2個(gè)月連演71場(chǎng)。在武漢站開票第一天就售出了近1萬張票,計(jì)劃從其他城市來武漢看劇的觀眾近40%,這是琴臺(tái)大劇院“史無前例的奇跡”。
(武漢琴臺(tái)大劇院 《獅子王》宣傳準(zhǔn)備)
這也是七幕人生籌劃了6年之久的一次機(jī)會(huì)——2014年,七幕人生創(chuàng)始人兼CEO楊嘉敏首次飛往拜訪了《獅子王》的制作團(tuán)隊(duì),在經(jīng)歷與版權(quán)方長(zhǎng)達(dá)五年的交流和考核后,2019年,七幕終于獲得了迪士尼的肯定開始進(jìn)入談判階段。
最終,長(zhǎng)達(dá)5個(gè)月的談判后,《獅子王》確定了武漢+北京兩地六個(gè)月的駐場(chǎng)200場(chǎng)演出,和一項(xiàng)對(duì)北京保利劇院近1000萬的改造計(jì)劃。在北京4個(gè)月的駐場(chǎng)演出計(jì)劃,無論對(duì)七幕還是中國(guó)音樂劇市場(chǎng)都意義深遠(yuǎn)——因?yàn)槟芊駥?shí)現(xiàn)長(zhǎng)期駐場(chǎng)演出是一個(gè)評(píng)判一個(gè)音樂劇市場(chǎng)是否成熟的標(biāo)志之一。
然而誰也沒有想到,一場(chǎng)疫情即將以摧枯拉朽的姿態(tài)近乎顛覆了一切。
1月20號(hào),鐘南山院士面向全國(guó)通報(bào)了“武漢新冠肺炎人傳人”的消息后,七幕人生開始緊急籌謀一旦因?yàn)橐咔橛绊懷莩鰺o法順利演出,需要延期該怎么辦。
“但最后的結(jié)果是,比我們當(dāng)時(shí)所能想象的最壞情況,還要糟糕很多?!敝两裣驍?shù)娛夢(mèng)工廠回憶時(shí),七幕人生品牌市場(chǎng)總監(jiān)袁齊依然心有余悸:“但至少不幸中的萬幸,如果疫情再晚爆發(fā)一個(gè)星期,《獅子王》百余位外籍演職人員和中方制作團(tuán)隊(duì)就到武漢了,那事情可能要比現(xiàn)在的演出延期、退改簽要復(fù)雜上百倍。”
而就在武漢宣布封城的那個(gè)夜晚,遠(yuǎn)隔千里之外的上海文化廣場(chǎng)已經(jīng)一邊開著退票窗口,一邊小心翼翼的演完了最后一場(chǎng)《巴黎圣母院》。
后者是2019年末大戲,在預(yù)售階段的每輪開票都是一掃而空,“但我們最后一場(chǎng)退了500多張票。這些都是資深粉絲,都是不到最后不愿退的,你能想象當(dāng)時(shí)情形有多嚴(yán)重?!鄙虾N幕瘡V場(chǎng)副總經(jīng)理費(fèi)元洪向數(shù)娛夢(mèng)工廠感慨道。
此前即便是在2003年的非典時(shí)期,上海大劇院也沒有停止演出,但讓這些演出行業(yè)的資深人士真正感受到新冠疫情可能會(huì)對(duì)行業(yè)會(huì)產(chǎn)生巨大沖擊的,是在春節(jié)后。
在《巴黎圣母院》落下最后的帷幕后,調(diào)整檔期、演出延期、處理退票就成為了整個(gè)演出市場(chǎng)的主旋律?!鞍讯路輽n期調(diào)到三月份,等到了三月再調(diào)到四月,然后再四月五月?!痹谫M(fèi)元洪事后來看,當(dāng)初這些延期其實(shí)都做了無用功。
“因?yàn)槎枷胫?,也許第二天能變好了,而后第二天又說不演了,那個(gè)時(shí)候真是煎熬?!?音樂劇演員劉陽回憶起那段日子時(shí)依舊有些神傷。他告訴數(shù)娛夢(mèng)工廠,如果疫情沒有發(fā)生的話,自己應(yīng)該會(huì)在2月23日的晚上,參與迪士尼中文版音樂劇《美女與野獸》的第550場(chǎng)演出,最后一次飾演加斯頓,為這部在中國(guó)駐演時(shí)間最長(zhǎng)的百老匯音樂劇畫上一個(gè)完美的句點(diǎn)。
而迪士尼也為此準(zhǔn)備了近半年的時(shí)間,園區(qū)內(nèi)外和媒體廣告的都進(jìn)行了大量廣告鋪陳,在票務(wù)渠道上也給出了5-7折的優(yōu)惠,并為最后一場(chǎng)演出策劃了一系列活動(dòng):邀請(qǐng)幸運(yùn)粉絲上臺(tái)同框合影、贈(zèng)與每位觀眾一份紀(jì)念門票。
然而時(shí)鐘暫停在了1月24日,在一片兵荒馬亂中,迪士尼緊急宣布了閉園,演出也隨之取消,《美女與野獸》就此無聲無息地離開了舞臺(tái)。
演出產(chǎn)業(yè)的傷痕有多深?
投身演出行業(yè)的人們從不曾想到,合同上不可抗力條款里的“傳染性疾病”會(huì)有真的有拿出來用的一天。不過即使有法律條文能夠主張,大多數(shù)的音樂劇公司也不愿意直接取消自己費(fèi)盡千辛萬苦談下的項(xiàng)目。
畢竟在海外引進(jìn)劇目占據(jù)了中國(guó)音樂劇市場(chǎng)半壁江山的時(shí)代,稍有名氣的作品都不愁賣票。而引進(jìn)劇一部海外大劇,往往需要提前1-2年開始協(xié)商談判、確定巡演時(shí)間、演員、再確定國(guó)內(nèi)的演出場(chǎng)地,支付版權(quán)方和場(chǎng)地方定金,取消演出意味著幾年的功夫打了水漂。
作為國(guó)內(nèi)的知名演出機(jī)構(gòu),聚橙就因?yàn)?019年籌備引進(jìn)的原版音樂劇《Come From away(來自遠(yuǎn)方)》無法如期上演損失了上百萬,而在全球疫情持續(xù)性影響下,至今依然無法明確什么時(shí)候能夠迎來項(xiàng)目的重啟。
聚橙音樂劇總經(jīng)理俞心悅告訴數(shù)娛夢(mèng)工廠,真正讓行業(yè)感受到壓力的是在三月初。“因?yàn)榇汗?jié)前后本來就是演出淡季,當(dāng)時(shí)覺得那一個(gè)多月的淡季結(jié)束之后,大家也會(huì)慢慢從疫情中恢復(fù)過來。”
3月4日,上海發(fā)布了《上海市演出場(chǎng)館新型冠狀病毒肺炎疫情防控的工作指南》,要求上座率不超過50%的錯(cuò)排錯(cuò)位出售,盡管要求十分苛刻,但多多少少被視為演出有望復(fù)工的信號(hào)。
然而,這份希望迅速被疫情在海外的爆發(fā)擊碎了。
中國(guó)兩個(gè)月前發(fā)生的一切開始在全世界重演,3月10日,歐洲各國(guó)劇院和藝術(shù)機(jī)構(gòu)開始大面積停工關(guān)閉,百老匯和倫敦西區(qū)票價(jià)大幅度跳水。3月12日,百老匯關(guān)閉。3月16日,倫敦劇院協(xié)會(huì)和英國(guó)劇院協(xié)會(huì)宣布,從當(dāng)晚開始,旗下所有成員關(guān)門,包括倫敦50家劇院以及全英國(guó)近250家劇院。
聚橙原本計(jì)劃在今年引進(jìn)《貓》《come from away(來自遠(yuǎn)方)》等多個(gè)原版項(xiàng)目,前期預(yù)售成績(jī)都不錯(cuò),而幾部中文版音樂劇《魔女宅急便》《第一次約會(huì)》,也均有來自日韓的導(dǎo)演、舞臺(tái)監(jiān)督、燈光等主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)的參與。
“前兩個(gè)月我們一直在跟國(guó)外溝通,勸合作方不要擔(dān)心,后面就變成了他們也不敢來,我們也不敢接的狀態(tài)。我們突然意識(shí)到,這可能不是一個(gè)幾個(gè)月之內(nèi)能解決的問題,而是要持續(xù)兩三年。” 俞心悅十分無奈地表示。
但到那個(gè)時(shí)候,又有多少公司的資金鏈能夠撐得?。?/p>
《哈利·波特與被詛咒的孩子》的制作人索尼亞·弗里德曼(Sonia Friedman)無比悲觀地預(yù)期道:“如果沒有政府的緊急救援,全英將會(huì)有70%的藝術(shù)表演公司會(huì)在今年年底面臨倒閉。超過1000家劇院也可能會(huì)面臨破產(chǎn)以及永久關(guān)閉。而這些損失是無法挽回的?!?/p>
“本來想想國(guó)內(nèi)挺遭罪的,后來當(dāng)聽到百老匯和西區(qū)都說停就停,人家產(chǎn)業(yè)做到那種份上,然后幾萬人說失業(yè)就失業(yè)。真的,我就覺得我們也沒啥好抱怨的了?!辟M(fèi)元洪表示。
但失業(yè)的舞臺(tái)演員們已經(jīng)有些堅(jiān)持不住了。
“我們其實(shí)聽到了很多演員已經(jīng)離開了這個(gè)行業(yè),去做直播、送外賣、弄微商?!泵鎸?duì)周圍人的變故,《魔女宅急便》的導(dǎo)演石路心感沉重,“很痛心,但是沒辦法,人總是要想辦法活下去的?!?/p>
三年前的一次業(yè)內(nèi)論壇上,上海文化廣場(chǎng)副總經(jīng)理費(fèi)元洪曾拋出了音樂劇行業(yè)的“西西弗斯”難題——“(過去)10年間,我們就像西西弗斯一樣,堅(jiān)持在推石頭上山,但推完石頭就掉下來了,我們?cè)倮^續(xù)推?!?br/>
隨后的2018年,《搖滾莫扎特》、《羅密歐與朱麗葉》這類熱門法劇的引進(jìn),讓音樂劇市場(chǎng)攀上了一個(gè)新的高峰,到2019年的《聲入人心》為行業(yè)注入了一針強(qiáng)心劑,“音樂劇”真正開始為大眾所熟知,演員、制作團(tuán)隊(duì)、制作公司都邁進(jìn)了一個(gè)快車道。
“然后疫情又把我們本來的業(yè)態(tài)速度回調(diào)到三年前,如果疫情持續(xù)下去,可能會(huì)變成五年前、十年前。”盡管費(fèi)元洪所在的國(guó)企有著雄厚的財(cái)力,在疫情期間寧愿每天虧損十萬,也堅(jiān)持不裁員,但如果疫情持續(xù)一年,那么誰也無法保證未來。
音樂劇演員孫豆?fàn)栐诮邮苤袊?guó)音樂財(cái)經(jīng)網(wǎng)采訪時(shí)曾算過一筆賬:“中國(guó)的音樂劇行業(yè)有一大批青年演員剛剛步入正軌,演員和制作體系才剛剛形成,囊括了一批從四十多歲到十九、二十的新人演員,也有公司培養(yǎng)了一批兒童演員——這個(gè)體系一旦崩塌,可能會(huì)造成某一個(gè)年齡段的演員大量缺失;制作人員系統(tǒng)更是這樣,大部分制作公司都不具備很多套制作人系統(tǒng)??赡苌僖粋€(gè)人,幾個(gè)劇的制作都會(huì)陷入捉襟見肘的窘境。這些都是經(jīng)過了十幾年專業(yè)教育培養(yǎng)出來的青年人,如果音樂劇行業(yè)的這部分激情流失了的話,對(duì)行業(yè)發(fā)展的影響是不可逆的?!?br/>
于是線上演出,作為一條可能的求生路,吸引了所有人的目光。它,會(huì)是救世主嗎?
“線上戲劇市場(chǎng)”的救贖
對(duì)于現(xiàn)場(chǎng)演出市場(chǎng)而言,線上是一門好生意嗎?聚橙覺得可以試試。
“我們之前做線下演出其實(shí)會(huì)忽略線上的一些東西?!本鄢纫魳穭∈袌?chǎng)部總監(jiān)秉悅告訴數(shù)娛夢(mèng)工廠,他們?cè)谝咔槠陂g嘗試做了主題直播,還上線了主題店鋪。
為音樂劇《第一次約會(huì)》舉辦的主題策劃,征集到的粉絲互動(dòng)來信有幾千封,幾百萬字,最后由演員挑選直播讀信,并結(jié)合自身的經(jīng)歷進(jìn)行分享?!斑@樣的交流跟互動(dòng),其實(shí)也是能夠增長(zhǎng)這部劇本身的影響力的。加強(qiáng)了人與人之間的情感聯(lián)系。即使疫情之后,我們應(yīng)該還會(huì)繼續(xù)下去?!?br/>
但在音樂劇演員劉陽看來,線上直播取代的其實(shí)是個(gè)人的露面,可能說我太久沒有見到你這個(gè)演員了,想看一看你,這個(gè)是可以滿足的。但是以這種方式?jīng)]有辦法代替真的舞臺(tái)。
他為此專門寫了一篇長(zhǎng)文《所謂的線上演出,能挽救30%上座率的劇場(chǎng)行業(yè)嗎?》指出,在直播中即使演員選取了音樂劇中的曲目進(jìn)行表演,其實(shí)也是拋開了戲劇情節(jié)和人物關(guān)系,失去了音樂劇這一題材的藝術(shù)內(nèi)核,而直播本身樸素的風(fēng)格、質(zhì)量和簡(jiǎn)單的投入,和音樂劇演出很難再有更多共同點(diǎn)。
而一直以來,線下和線上的演出之間還存在著一個(gè)悖論:如果人們已經(jīng)在線上觀賞過某一部作品,那他們還愿意再付費(fèi)走入劇院觀看嗎?
《搖滾莫扎特》的成功,多多少少證否了這個(gè)命題。《搖滾莫扎特》在B站上兩個(gè)完整版本播放量幾年來超過了200萬,但2018年《搖滾莫扎特》在國(guó)內(nèi)巡演時(shí),依舊受到熱捧,并且其中大批觀眾是從線上粉絲轉(zhuǎn)化而來。
2009年,英國(guó)國(guó)家劇院?jiǎn)?dòng)了“NT LIVE”項(xiàng)目,通過對(duì)演出進(jìn)行高清拍攝與轉(zhuǎn)播,在影院以高清放映的形式向全球呈現(xiàn)當(dāng)今世界舞臺(tái)上最優(yōu)質(zhì)的作品。至2020年,NT LIVE 推出了近90部作品,來自65個(gè)國(guó)家和地區(qū)的觀眾在3500個(gè)場(chǎng)館觀看了演出,累計(jì)觀眾約950萬人。
作為NT LIVE在國(guó)內(nèi)的發(fā)行推廣方,奧哲維文化總裁李琮洲在接受數(shù)娛夢(mèng)工廠采訪時(shí)認(rèn)為:“(這種形式)與其說改變,不如說作為現(xiàn)場(chǎng)演出的有益補(bǔ)充,已經(jīng)為劇場(chǎng)輸送了更多新觀眾,最終達(dá)到壯大戲劇產(chǎn)業(yè)的作用?!?nbsp;
他同時(shí)表示,在疫情之前,線上戲劇市場(chǎng)還是一個(gè)偽命題。像NT Live品牌下的所有內(nèi)容幾乎都是不能上線的,這不僅有版權(quán)源頭的規(guī)定,也有強(qiáng)調(diào)體驗(yàn)和臨場(chǎng)感的需要。此外,舞臺(tái)內(nèi)容的線上收入也都是不如線下放映的。但疫情期間,因?yàn)閯?chǎng)、影院都被迫關(guān)門了,線上就變得重要起來,連NT Live和莫斯科大劇院這樣級(jí)別的內(nèi)容也都有了限時(shí)的欣賞播出。
據(jù)了解,今年以來奧哲維與大麥合作,在騰訊、優(yōu)酷、保利票務(wù)app等平臺(tái)上線了來自皇家莎士比亞劇團(tuán)、環(huán)球莎士比亞劇院、西區(qū)音樂劇等46部高清影像,平均的瀏覽量大概是疫期之前的7-10倍。
每周四更新的NT Live限時(shí)免費(fèi)放映,以本尼迪克特·康伯巴奇與約翰尼·李·米勒領(lǐng)銜的《弗蘭肯斯坦》、湯姆·希德勒斯頓領(lǐng)銜的《科利奧蘭納斯》和舞臺(tái)劇《簡(jiǎn)·愛》這樣的經(jīng)典作品也吸引了一大批新觀眾,總瀏覽量超過了300萬。
“然而,現(xiàn)在談線上內(nèi)容取代線下演出,或者線上內(nèi)容之后就會(huì)起主導(dǎo)作用,我認(rèn)為還為時(shí)過早。”在李琮洲看來,線上戲劇市場(chǎng)真正發(fā)力至少要跨過三道門檻:
首先是內(nèi)容,有沒有好劇本、好導(dǎo)演、好演員、好設(shè)計(jì)做出一臺(tái)絕對(duì)有價(jià)值的演出。其次是拍攝,戲劇的影像化拍攝一直都是需要解決的問題,鏡頭語言最好是加強(qiáng)戲劇表達(dá)而不是改變或者削弱。最后是知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù),目前很多平臺(tái)還在給侵權(quán)者提供便利當(dāng)成是優(yōu)化用戶體驗(yàn)的賣點(diǎn),大量侵權(quán)存在且維權(quán)困難。
而在未來一段事件,奧哲維所有線下的戲劇制作包括放映活動(dòng),都會(huì)考慮到與線上的聯(lián)動(dòng),內(nèi)容也為上線做一些準(zhǔn)備,但線下還是主戰(zhàn)場(chǎng)。這也符合戲劇產(chǎn)品本身的特性,就是現(xiàn)場(chǎng)體驗(yàn)。
30%上座率紅線,賠錢也要回歸
《魔女宅急便》的第一次線下彩排,卻是在線上近40萬的觀眾下見證的。
這部改編自國(guó)際安徒生獎(jiǎng)得主、日本著名作家角野榮子的同名童話小說,因?qū)m崎駿1989年的同名動(dòng)畫電影而在世界聞名。1993年,《魔女宅急便》首度被改編為日本原創(chuàng)音樂劇,2016年改編為英文版登上倫敦西區(qū),并在2017年由音樂劇編劇、導(dǎo)演岸本功喜與作曲家小島良太重制。
在經(jīng)歷了漫長(zhǎng)隔離后,4月23日,來自五湖四海全球各地的劇組終于見上了面。聚橙給這次“破冰”開了一場(chǎng)大直播,所有人帶著口罩,歡快地唱歌跳舞、聊排練說問題。
“疫情讓所有人更緊密地聯(lián)系在一起了?!本鄢纫魳穭】偨?jīng)理俞心悅感慨,“演員們會(huì)很珍惜這次工作機(jī)會(huì),整一種同舟共濟(jì)的感覺。”其實(shí)所有到場(chǎng)工作人員的心里都明白:“即使開始排練了,最后也不一定能演得成?!?nbsp;
5月12日,文旅部終于松綁了對(duì)演出場(chǎng)館的禁令,但也同時(shí)提出了一個(gè)令全行業(yè)犯難的指標(biāo):最高上座率不超過30%,暫不舉辦大中型演出活動(dòng)。
“不演是等死,演是賠死”,30%的上座率,對(duì)任何演出來說都是絕對(duì)的虧損,正常一臺(tái)演出只有在上座率在60%--70%才能夠收回成本。
“但我們希望音樂劇《魔女宅急便》的按時(shí)演出的決定,能給市場(chǎng)一個(gè)信號(hào)、給演員們一個(gè)希望、給劇場(chǎng)人一些信心、告訴大家劇場(chǎng)開始復(fù)蘇了?!敝谱魅速囈阏f著笑了一下,“就當(dāng)是燃起希望的火種吧?!?/p>
兩周后的5月29日,演員劉陽或許永遠(yuǎn)也忘不了這一天,他是抱著怎樣緊張的心情,緩緩走上文化廣場(chǎng)觀眾廳20米寬的巨型舞臺(tái),對(duì)面隔排隔位的觀眾像散落的星斗一般注視著他。
《2020.5.29 & 5.30》——這是上海文化廣場(chǎng)第一次以時(shí)間命名一場(chǎng)演出,足見其背后所承載的意義。
其實(shí),為劇院重啟籌劃的這場(chǎng)演出從四月就已經(jīng)開始準(zhǔn)備,直到五月中的某一天終于得到了管理部門的“綠燈”,作為上海文化廣場(chǎng)副總的費(fèi)元洪無時(shí)無刻不感受到壓力——因?yàn)椤叭珖?guó)都在看著你。”
最終首場(chǎng)演出的票價(jià)僅定在了80元,相當(dāng)于是在做公益。雖然從成本角度看是做一場(chǎng)虧一場(chǎng),但費(fèi)元洪和他的同事們還是愿意率先打響這一炮。
在劇院塵封的127天里,有人在疫情中擺脫了虛無感,找回了舞臺(tái)的感動(dòng)和意義;有人開始研讀之前不敢讀的劇本。也有人在為行業(yè)吶喊,地?cái)偨?jīng)濟(jì)開放之后,一位戲劇制作人在發(fā)了一張地?cái)偵先巳何跷跞寥恋膱D片,然后憤怒地在朋友圈發(fā)問:“所以我就想這個(gè)距離比劇場(chǎng)更安全嗎?!”
就在上海剛剛開啟劇場(chǎng)演出的兩周后,北京因疫情反撲而令局勢(shì)又再度緊張起來,緊急關(guān)閉了劇院在內(nèi)的所有公共場(chǎng)所。這也讓數(shù)娛夢(mèng)工廠和所有熱愛演出行業(yè)的同仁們?cè)俅尉o張起來。
“看到燈光亮起,看到舞臺(tái)開始變化,看到演員開始有和聲,有舞蹈,有所有的愛和溫暖在舞臺(tái)上呈現(xiàn)的那一刻,大家仍然會(huì)明白,劇場(chǎng)是不可能死去的?!庇嵝膼傉f。
*本文來源:數(shù)娛夢(mèng)工廠,作者:李心語,原標(biāo)題:《劇院閉幕的127天,演出市場(chǎng)的沖擊與復(fù)蘇|深度》。
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