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登錄近日,河南衛(wèi)視《唐宮夜宴》的出圈,帶動了河南旅游的火熱,亦將“旅游演藝”這一話題推到了我們面前??臻g秘探通過企查查獨家獲悉,數(shù)據(jù)顯示,截至發(fā)稿,共有11.4萬家在業(yè)存續(xù)的與文旅相關的演藝公司。
從注冊量上來看,近10年相關企業(yè)注冊量逐年攀升,其中2014年增長率出現(xiàn)小高峰,同比增長96%,注冊量為1708家。2020年增長率和注冊量均為歷年來最高,同比猛增291%,注冊量達39842家——旅游演藝,正以不可思議的速度發(fā)展。但與此同時,從吊銷注銷量上來看,文旅相關的演藝公司近10年吊銷注銷量也在逐年攀升,2020年達2418家,為歷年最高,同比增長34%。冰火兩重天,一個冷峻的問題也浮出水面:我們真的需要那么多旅游演藝產(chǎn)品嗎?
232億元市場規(guī)模的“旅游演藝之路”
作為與我國旅游市場發(fā)展緊密相關的行業(yè),在我們看得到的“繁榮”之前,以1997年的《宋城千古情》公演為開端,旅游演藝早已暗中走過了25年,更已實現(xiàn)從1.0到3.0的兩次跨越。
1.0 探索時期(1997-2003年)
在1997年杭州宋城景區(qū)推出《宋城千古情》,始創(chuàng)主題公園室內(nèi)劇場定點定時演出之前,一些面向游客的演出就已經(jīng)出現(xiàn)在了國內(nèi)一些主題樂園中,譬如深圳華僑城旗下的中國民俗文化村《中國百藝晚會》、世界之窗的《歐洲之夜》等,只是彼時大多是露天表演,也未形成一個可復制的產(chǎn)品。宋城千古情的出現(xiàn),作為國內(nèi)旅游演藝1.0的肇始,推動了商業(yè)化運作的進程。此后,張家界《魅力湘西》、曲阜《杏壇圣夢》、麗江《麗水金沙》、昆明《云南映象》等旅游演藝產(chǎn)品相繼出現(xiàn),越來越多的先行者,開始探索這一產(chǎn)業(yè)。
2.0 實景熱潮(2004-2015年)
如果說《宋城千古情》是旅游演藝的開端,那么2004年的《印象·劉三姐》則是將旅游演藝帶入“實景演出”時代。此后,旅游演藝除了更專業(yè)化之外,更走向了多元化與大眾化。相關的旅游演藝產(chǎn)品在此時,形成了系列品牌化的轉(zhuǎn)變,印象系列、山水系列、千古情系列的全國緊密布局下,資本跑馬圈地,旅游演藝開始野蠻生長。也是在這一時期,旅游演藝也開始遭遇同質(zhì)化競爭、觀看體驗不佳等詬病。
3.0 轉(zhuǎn)型時代(2015年-至今)
據(jù)道略文旅產(chǎn)業(yè)研究院數(shù)據(jù)顯示,近年來,中國旅游演藝始終呈向上的發(fā)展態(tài)勢。從收入看,由2014年的27.03億元增加至2018年的58.96億元;從節(jié)目數(shù)量及受眾來看,節(jié)目臺數(shù)由2013年的187臺增加到2019年的340臺,同比增長11.5%,旅游演藝觀眾達到9583.2萬人,同比增長14.3%。隨著消費市場火爆,旅游演藝在整個旅游環(huán)節(jié)中的重要性日益突出,有預測指出,整個行業(yè)的市場規(guī)模將達到232億元。
與此同時,旅游演藝也在極力擺脫過去的不足,實現(xiàn)轉(zhuǎn)型升級。諸如《又見平遙》、《尋夢牡丹亭》這樣的沉浸式演藝,或如《吳哥的微笑》這樣走出國門的旅游演藝產(chǎn)品,更有如宋城集團、華僑城集團等諸多文旅企業(yè)看中其未來潛力,將其作為主業(yè),實現(xiàn)與主題公園、住宿、會展等上下游產(chǎn)業(yè)的融合。從幾臺戲,到帶動整個旅游文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的新興行業(yè),旅游演藝的發(fā)展自然不是一路坦途,成功者背后,更有無數(shù)看不見的“沉默者”。
11.4萬家演出企業(yè),誰主沉浮?
正如前文所提,當前國內(nèi)共有11.4萬家在業(yè)存續(xù)的與文旅相關的演藝公司,但與此同時,從吊銷注銷量上來看,文旅相關的演藝公司近10年吊銷注銷量也在逐年攀升,2020年達2418家,為歷年最高,同比增長34%——火熱市場背后,危機也早已伺機而動。
首先是馬太效應明顯。國內(nèi)演藝市場,已經(jīng)形成“1+3+N”的競爭態(tài)勢,即以“千古情”為龍頭,“印象”“山水”“長隆”緊隨其后,市場份額被宋城、長隆、華夏三大演藝品牌所占據(jù),據(jù)道略文旅產(chǎn)業(yè)研究院數(shù)據(jù)顯示,2018年這三大品牌演出票房占比達86.6%,其中,宋城一家獨大,“千古情系列”在主題公園演藝的票房占比為67%。對于新入局者來說,突破口變得更加狹窄,長此以往,勢必會拖慢旅游演藝產(chǎn)業(yè)的高速發(fā)展。
其次是耗資巨大的旅游演藝,并非都能“躺著賺錢”。據(jù)中泰證券研報顯示,宋城近幾年的項目投資金額大多都在5億元以上。其中,《漓江千古情》投資額5億元、《中華千古情》與《嶺南千古情》(一期)投資額均為7億元、《張家界千古情》和《西塘宋城演藝谷》(首期)的投資額則分別為10億元。動輒兩三億的起步資金,使得旅游演藝面臨著高投資、回本慢的風險,如“千古情”這樣從2017年到2019年均保持10億元以上凈利潤,即使在疫情期間也能實現(xiàn)小幅度盈利的旅游演藝終究是少數(shù),有業(yè)內(nèi)人士指出,80%的旅游演藝項目都處于虧損狀態(tài),其中,真正盈利的不到9%,11%處于收支持平狀態(tài)。即使是太陽馬戲團這樣的演藝“老兵”,也險些在疫情中折戟。
最重要的是,快速催生下的旅游演藝,遭遇了同質(zhì)之爭與品質(zhì)之困。為了盡快實現(xiàn)投資回報,旅游演藝往往會落址于知名景點,因而會出現(xiàn)一個地區(qū)出現(xiàn)好幾個旅游演藝產(chǎn)品,譬如光在張家界,就有《天門狐仙》、《張家界·魅力湘西》、《武陵魂·梯瑪神歌》、《印象張家界》、《煙雨張家界》等多場演出,麗江也有《印象麗江》《麗水金沙》《麗江千古情》等多臺表演,大場面的演出需要大規(guī)模的觀眾,但游客人次不等于觀眾人數(shù),因此,這些旅游演藝彼此之間難免會遭遇同質(zhì)化競爭。我在麗江旅游的時候,就在一天之內(nèi)接收了來自好幾撥出租車司機的對于《印象麗江》與《麗江千古情》的盛情“推薦”,給出的票價一個比一個更低,可見,同地區(qū)的旅游演藝產(chǎn)品,已不可避免地陷入了價格戰(zhàn)的泥淖。
很顯然,那些躲過危機的旅游演藝企業(yè),終將浮現(xiàn)于旅行者面前,成為滿足其需求的文化產(chǎn)品,而那些無法以創(chuàng)意、以區(qū)域反哺實現(xiàn)自我價值的旅游演藝,則將成為“沉沒者”。
什么樣的旅游演藝,才有存在的必要?
根據(jù)美國一家研究機構曾做的調(diào)查結果顯示,演藝對于游客選擇目的地有很大的影響,40%的游客在旅途中選擇看演唱會、音樂會、音樂劇等演出項目。以美國百老匯為例,作為世界知名的演藝聚集區(qū),一年觀演人次1400多萬,其中63%的觀演者是游客,這些人中有15%是國際游客。相比而言,國內(nèi)旅游演藝市場的轉(zhuǎn)化率仍偏低,即使如桂林、張家界、杭州這樣的旅游演藝“先行者”,轉(zhuǎn)化率也僅4%。
旅行不再止于景點打卡,而是開始更多地于文化與精神的追求,總有“逆襲者”在試圖打破“巨頭”造就的壁壘,尋找創(chuàng)新的可能,抓住3.0的浪潮,以下幾個案例,或許能一窺大浪淘沙后,那些能夠留下的旅游演藝的模樣。
沉浸式演藝:“又見”系列
正如前文所說,旅游演藝3.0的轉(zhuǎn)型升級時代,勢必與沉浸式產(chǎn)業(yè)的發(fā)展密不可分。數(shù)據(jù)顯示,2018年沉浸式旅游演藝總票房達4億元,其中“又見系列”三大演出《又見平遙》、《又見敦煌》、《又見五臺山》票房占比高達52.8%,同年,年新增沉浸式演出11臺,演出總臺數(shù)達23臺,同比增長76.9%。
以《又見平遙》為例,演藝場景又從室外實景回到了室內(nèi)情境體驗,在90分鐘的演藝時間中,觀眾可以跟隨主角穿行不同形態(tài)主題空間,拾取情節(jié)碎片,以拼湊其完整的故事,此時的觀眾,既是旁觀者,又是親歷者。
旅游演藝的1.0到2.0的進階,是從室內(nèi)場景搭建到室外實景運營的跨越,而2.0到3.0,則是改變過去“正襟危坐”式的觀演模式,讓旅行者隨著劇情能夠走動起來。沉浸式的魅力,早在2011年3月7日在紐約公演的《不眠之夜》的爆火便可初見端倪——在上海駐演三年,平均票房上座率高達96%、復購率超30%,超過33萬觀眾觀看過這部戲劇。
精品化演藝:《大唐追夢》
去年國慶期間,大唐芙蓉園景區(qū)游船演出《大唐追夢》項目場場爆滿,一票難求。在這一演藝中,觀眾不再是常規(guī)坐在安排好的座位上,而是泛舟芙蓉湖,在游船上欣賞一部全域水幕景觀秀,在盛唐文化意象中,夢回長安盛世。
可以說,伴隨著旅游業(yè)發(fā)展,旅游演藝市場“多而散”的粗放發(fā)展模式正在被淘汰,“重創(chuàng)新、精制作”的精品化演藝模式,正在成為當下重要的發(fā)展方向。對于目的地文化簡單的提煉、片段的隨意抓取,不再能滿足于當下具備更高文化素養(yǎng)的年輕旅行者——即使是演藝“三巨頭”的產(chǎn)品,如果是對于自身模式的簡單復制,也逃不開旅行者的“用腳投票”,只有對文化之美的深度挖掘,以及創(chuàng)意化呈現(xiàn),才能具備“被看到”的可能。
進階式演藝:《禪行3.0》
靈山拈花灣禪意小鎮(zhèn)禪文化體驗《禪行3.0》的成功,在于其不僅僅局限于某一項“創(chuàng)新”,而是在不斷的升級中,將各種可能的創(chuàng)新注意融合,最終為觀眾帶來足夠立體的演藝體驗。禪行的3.0版本,進一步深入發(fā)掘禪文化,通過建筑美學、微觀光藝、高流明激光投影和互動演藝裝置等技術,將山水禪境與唐風宋韻的景觀建筑完美融合,為拈花灣的夜晚營造出“一花一世界”的琉璃凈土。在觀眾面前的,不僅僅是以目光去鑒賞,以心靈去感受,更能在行進中,成為一件獨一無二禪意作品的創(chuàng)造者。
過去旅游演藝“落子無悔”式的擴張正在面臨革新,擺在旅行者與運營者面前的,是時刻跟隨時代變化而創(chuàng)新的全新演藝模式,既不會失去根基,又不會落后時代,只會帶來源源不斷的新鮮感。
旅游業(yè)的“演藝式”思考
作為旅游業(yè)的重要衍生,旅游演藝的轉(zhuǎn)型升級,無疑是旅游業(yè)未來可能的重要切面,從演藝發(fā)展路徑中,我們或許能獲得一些關于全行業(yè)的思考。
于目的地:提升旅行者粘性
旅游演藝對于目的地的作用,除了旅游收入之外,更多在則在于在文化呈現(xiàn)的同時,借文化留住旅行者。以敦煌為例,通過《絲路花雨》、《敦煌盛典》等旅游演藝,敦煌旅游正在為游客帶來更多的文化體驗,讓游客在敦煌停留的時間由原來的1.7天增加到2.4天,提升了旅行者對于目的地的粘性,進一步增加旅游消費。另一方面,優(yōu)質(zhì)的旅游演藝文化產(chǎn)品,在成為目的地新名片的同時,能夠提升區(qū)域知名度,進而促進全產(chǎn)業(yè)鏈的發(fā)展。
當下國內(nèi)旅游業(yè),正在從景點吸引轉(zhuǎn)向文化吸引,那些本身在景點上并不突出的網(wǎng)紅城市,往往借助文化實現(xiàn)彎道超越。川渝的巴適、老廣的味道等,其誘人之處并不在于打卡景點,而在于對文化的一探究竟,目的地需重視文化自身價值,以文化帶動旅游以及地區(qū)經(jīng)濟。
于旅行者:實現(xiàn)觸達人心的高階文化
在過去,旅游演藝的觀眾常常來自于旅行社,真正靠個人興趣前往觀看的旅行者仍在少數(shù),而旅游演藝自身也往往輕內(nèi)容、重形式,以“文化”為名,卻缺乏真正能觸達人心的高階文化。如今,隨著旅行者對于旅游文化的需求更加迫切,單一的、膚淺的旅游演藝產(chǎn)品難以滿足游客的消費需求,如《大唐追夢》、《禪行》這樣的深度文化產(chǎn)品,更受追捧。
對于旅游業(yè)來說,我國正處在大眾文化消費和大眾旅游消費的初步發(fā)展階段,新一代對文化有更高要求的旅行者正在不斷崛起,如何在“互不了解”的前提下,以文化實現(xiàn)旅行者共鳴,成為了未來產(chǎn)品打造的必然路徑。
于經(jīng)營者:促進“本土化”形神合一
長久以來,旅游演藝都牢牢抓住了“本土化”這一產(chǎn)品打造的重點,并基于本土文化提煉以形成產(chǎn)品。不過,過去的本土文化提煉仍過于粗糙,在呈現(xiàn)上,也顯得有些簡單粗暴。去年我看了一場《印象麗江》,不可否認麗江多民族的特質(zhì),有足夠多可挖掘的文化,但在這一場演藝中,僅僅是簡單地提取了一些文化片段,除去背景的雪山外,依然難以形成吸引力,因而,中途退場的觀眾并不在少數(shù)。
相比而言,近兩年異軍突起的鋒尚文化承制的陜西西安大型水舞光影秀《大唐追夢》、陜西漢中大型文化史詩長歌《漢頌》和大型漢文化水上實景演藝《天漢傳奇》、山西太原大型水上實景演出《如夢晉陽》等“折射出國風氣韻與文化之美”的演藝,在對本土文化的場景化、體驗式重塑后,反而成為當前不少旅行者的必體驗項目。
如今談及旅游,“本土化”是逃不過的話題,但卻不能只有“形”卻沒有“神”,形神合一的精細化本土化打造,方能談得上扎根本土。
于時代:在“爆點”中創(chuàng)造“贏面”
2020年攜程相關數(shù)據(jù)顯示,廈門鷺江夜游、環(huán)鼓浪嶼夜游等夜間游船產(chǎn)品備受歡迎,前兩天更有數(shù)據(jù)顯示,18:00到20:00點成為旅游黃金時間。旅游業(yè)態(tài)正從日間飽和的項目中衍生更多“夜態(tài)”出來,從而形成一片新的藍海。而從《印象劉三姐》開始,到如今的《夜上黃鶴樓》,旅游演藝始終走在“夜經(jīng)濟”的前列,從夜經(jīng)濟的“爆點”中,實現(xiàn)新的突破。對于旅游業(yè)來說,抓住時代趨勢與潛在爆點,實現(xiàn)文旅融合,才能創(chuàng)造出具備競爭力的“贏面”。
綜上,作為文旅融合的先行領域,市場需要旅游演藝以嶄新的文化創(chuàng)意與技術創(chuàng)新,那些關停的2418家演藝公司,大部分還是想從中分一杯羹卻沒有做好產(chǎn)品的匆匆過客。未來的旅游演藝產(chǎn)業(yè),需要從“文化表演”向“藝術精品”發(fā)展,前路或許光明,但求變之道也一定漫長。
*本文來源:微信公眾“空間秘探”(MESPACE007),作者:鄭豫舟,原標題:《2418家文旅演藝公司被關停,我們真的需要這么多演出嗎?》。